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LIBRO DE LA SEMANA
Explicar la cultura
Dan Sperber. Traducción: Pablo Manzano
Ediciones Morata. Madrid, 2005
Precio: 16,44
Para Dan Sperber explicar la cultura es interpretar por qué y cómo hay ideas que son contagiosas. Esto requiere la elaboración de una auténtica epidemiología de las representaciones. La palabra “epidemiología” no se limita a las enfermedades; proviene del griego "epidemia" que significa “permanencia en un país o llegada a él”. En su uso más habitual, este término se refería a la permanencia, la llegada de personas, o también de cosas, como la lluvia, las enfermedades o, incluso, las costumbres. Un enfoque naturalista de la cultura requiere considerar la distribución de diversos fenómenos mentales y ambientales. La perspectiva de la cultura que Sperber defiende es, a la vez, epidemiológica y cognitiva, y está más relacionada con el darwinismo en su vertiente cognitiva que con la epidemiológica.
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MÚSICA
“Finis Terrae”, un mundo de sonidos sin fronteras
Finis Terrae es un grupo diferente y en su línea editan su cuarto trabajo, El canto de la mulata rusa , que tal y como lo definen sus autores representa el circo imaginario que inventa una niña inmigrante al sentirse marginada por sus compañeros de clase.
Es un mundo de sonidos diversos e igual que los diez componentes que forman Finis Terrae , proceden de muchos lugares del mundo. Un conjunto multicultural que trata de abrir fronteras y hace referencia a la inmigración en nuestro país.
Como músicos permanentes, este original grupo cuenta con el escocés Hamish Binns, artífice del grupo, afincado en Madrid, que hace las composiciones, toca gaitas, whistles, guitarra, cucharas, etc. Homero Villagra, chileno, que pone la voz, guitarra, cuatro, charango y tiple. German Ojeda, argentino, es el violín del grupo, Bristra Cristova, búlgara, lleva las riendas del violonchelo, Gloria Ramos, española, es el contrabajo y bajo eléctrico y Robbie K. Jones, estadounidense, batería y percusión. Todos ellos son miembros permanentes del grupo que además incorporan en este CD a otros tantos músicos, como al sudanés Wafir Gibril (Nuestro pequeño mundo, Radio Tarifa), Eliseo Parra y Juan Arteche, que produce el disco. También colaboran Alba Garate, Rafael Domínguez (uno de los fundadores) y Ruth Moreno.
Esta mixtura de gentes enriquece y confunde gratamente. Mezclan ritmos latinos, celtas, jazz, música moderna y clásica. Desde una milonga a una muñeira gallega, pasando por el reggae, casi todo tiene cabida en las composiciones de Finis Terrae . Esta variedad ha definido al grupo desde el principio. Hace siete años salió a la calle su primer trabajo, Un milonguero busca asilo en Rusia , después, Gente paseando por la calle , Al son de los poetas (un tributo a los poetas comprometidos como Neruda o Lorca) , y ahora , El canto de la mulata rusa.
De los temas de este nuevo álbum, todos son especiales, pero comprometido y pegadizo es el ritmo y la letra de Sandalias de primavera, dedicado a la comunidad ecuatoriana en nuestro país, a todos aquellos que venden en la calle y se ven obligados a huir de policía con el hatillo de sus mercancías en volandas. El canto de la mulata rusa es el circo imaginario que inventa una niña inmigrante al sentirse marginada por sus compañeros de clase. Es un mundo - a veces confuso - de ritmos y sonidos diversos que unen los colores de los países celtas, eslavos, latinos y árabes, que se basa en las migraciones y la pluralización de las culturas antiguas y modernas. Esta grabación, producida por Juan Arteche, intenta consolidar el estilo que Finis Terrae ha propuesto en sus últimos trabajos: un folclore libre de purismo y fronteras, profundo de arreglo y leve de humor.
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TEATRO
"Divinas palabras "
Autor: Ramón María del Valle-Inclán
Versión: Juan Mayorga
Director: Gerardo Vera
Intérpretes: Elisabet Gelabert, Fernando Sansegundo, Ester Bellver y Jesús Nogero, entre otros
El pasado 23 de febrero en Madrid se inauguró la segunda sede del Centro Dramático Nacional. Así abrió sus puertas el Teatro Valle-Inclán, un espacio escénico levantado sobre lo que fue la antigua Sala Olimpia (Plaza de Lavapiés) y que complementa al Teatro María Guerrero. Estrena la nueva sala el montaje Divinas Palabras en honor al dramaturgo que da nombre al teatro, una de las figuras más importantes de la literatura española.
Gerardo Vera dirige esta obra, versionada por el reputado dramaturgo Juan Mayorga, con la que Valle-Inclán culminó en 1920 un proceso de creación dramática que había iniciado con las Comedias bárbaras.
Con “Divinas palabras”, Valle Inclán sienta las bases del esperpento. La obra se mueve en el ambiente sórdido de la Galicia de los veinte y gira en torno a un enano hidrocéfalo, Laureaniño, que se convierte en objeto de codicia tras la muerte de su madre por los beneficios que reporta su explotación por ferias, ventas y caminos. Como contrapunto aparece el fascinante personaje de Séptimo Miau, un alma libre, farandul y asesino, que irrumpe de golpe en una comunidad arcaica.
En el texto, el escritor gallego, considerado el mayor renovador del teatro del siglo XX, puso en pie un universo cuyos personajes enlazan con los de la tragedia clásica y son movidos por las más fieras y desnudas pasiones, como la lujuria o la avaricia, al tiempo que una fuerza irracional de piedad cruza la escena y envuelve sus impulsos.
Elisabet Gelabert interpreta en esta versión a Mari-Gaila. La actriz está acompañada sobre el escenario por actores de la talla de Fernando Sansegundo, en el papel de Pedro Gailo, Ester Bellver, como Poca Pena, y Jesús Nogero, que encarna a Séptimo Miau. Por otra parte, Ricardo Sánchez Cuerda se ha hecho cargo de la escenografía y Luis Delgado, de la ambientación musical. Todos componen este espectáculo de enorme simpleza , cuya escenografía se sirve de una pared y un árbol. Esta tragedia castiza es, según ha señalado unos de sus intérpretes, una “salvajada divina y fantástica”.
La representación que inaugura el nuevo teatro madrileño estará en cartel hasta el 9 de abril .
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CINE
"Los tres entierros de Melquiades Estrada" ***
Nacionalidad: EE.UU. y Francia (2005)
Duración: 116 minutos
Género: Drama
Guión: Guillermo Arriaga
Dirección: Tommy Lee Jones
Fotografía: Chris Menges.
Música: Marco Beltrami
Montaje: Roberto Silvi
Intérpretes: Tommy Lee Jones (Pete Perkins), Barry Pepper (Mike Norton), Julio César Cedillo (Melquiades Estrada), Dwight Yoakam (Belmont), January Jones (Lou Ann Norton), Melissa Leo (Rachel), Levon Helm (Anciano ciego), Mel Rodríguez (Capitán Gómez), Cecilia Suárez (Rosa), Ignacio Guadalupe (Lucio), Vanessa Bauche (Mariana).
Sinopsis: El cuerpo de Melquiades Estrada (Julio César Cedillo) aparece en pleno desierto, donde ha sido enterrado precipitadamente después de su asesinato. Las autoridades locales, sin preocuparse por las causas de este crimen, dan sepultura a Melquiades en el cementerio público. Pete Perkins (Tommy Lee Jones), capataz de la región y mejor amigo de Melquiades, decide investigar por sí mismo y descubrir al asesino, obligándole a que lleve a su amigo a su El Dorado natal, México. De esta manera ofrecerá a Melquiades su viaje más hermoso, el de su tercer entierro.
Comentario: Muy estimable primer largometraje como director de Tommy Lee Jones. Como la mayoría de las películas de buenos actores que pasan al otro lado, el actor tejano ha buscado una historia sencilla y personal, sin grandes efectos ni grandes estrellas para vender, y, aunque pueda parecer absurda, real como la vida misma. Buen trabajo de Lee Jones. Es una historia de amistad centrada en los chicanos que tratan de cruzar la frontera ilegalmente en busca de la prosperidad que ofrece la sociedad norteamericana. Se contraponen los valores y el sentido de la humanidad frente al hedonismo, la intolerancia y la violencia del otro lado de la frontera.
La película está basada en un hecho real. De la mano de Guillermo Arriaga, autor de los guiones de “Amores perros” y “ 21 gramos ”, se narra de forma fragmentada. La historia es lenta al principio, cuesta entra en ella, sobre todo por el habito del guionista de ir explicando la historia a través de idas y vueltas, aunque según avanza la historia nos vamos adentrando en esta pequeña historia, de personajes muy normales, en un lugar "normal" como es la frontera con de Texas con México.
En los primeros compases de la película se retrata la situación, tanto contextual como humana en la frontera. Se hace de una forma esquemática pero que deja a las claras en dónde se desenvuelve la historia y quién es quien. De un hecho fortuito surge una situación llevada a los límites. Luego la historia avanza con agilidad y precisión y se sigue sin dificultad, de forma que la muerte de Melquíades nos es contada a tres bandas hasta completar el puzzle de lo sucedido, o se explica la pasividad de una policía corrupta que dejará paso a una venganza personal con sabor a lección moral. Un viaje hacia la redención con una fuerte carga alegórica. En una era en la que cientos de vidas son destruidas sin importancia en las películas de acción, aquí se nos ofrece una película entera en la que se rinde honores a una vida, y una muerte es vengada.
El filme es una mezcla de road-movie y western fronterizo. Áspera y seca, con pinceladas de humor (macabro en ocasiones); cuenta, además de una muy buena fotografía, con una apreciable banda sonora y, sobre todo, las interpretaciones: Tommy Lee está brillante, y Pepper. Este último construye un personaje difícil con un excelente trabajo.
Pese a la mezcla de tramas y tiempos -que no hace mucho por la película-, complicando de manera innecesaria el seguimiento de la historia y eliminando la posible emoción de descubrir el cómo y el por qué del asesinato, tenemos una buena película, eso sí, para ver sin duda en V.O. porque el doblaje en castellano es bastante malo. Esta película con sabor a buen cine, puede aburrir a algunos aunque es especialmente apta para todos aquellos que quieran saber qué ocurrió con el viejo oeste y sus míticos vaqueros.
Consultar web oficial
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