"Una televisión para la educación"

Autor: Agustín García Matilla
Páginas: 256
ISBN: 8474328713. ISBN-13: 9788474328714
Editorial: Gedisa - Nov. 2003
PVP: 15,9 euros

Los medios de comunicación y muy particularmente la televisión han conquistado casi todos los espacios de la cultura. En lugar de lamentar este proceso irreversible y sus aspectos negativos, parece más sensato pensar lo que podría dar de sí este inmenso potencial de la comunicación cuando se lo ponga al servicio de una auténtica ampliación de los horizontes, de la reflexión crítica, la participación ciudadana y, sobre todo, de la educación.

El autor nos invita a desmontar algunos de los principales tópicos que han negado el valor de la televisión como medio de apoyo a la educación. Los ejemplos de programas de educación existentes en el mundo y las interesantes iniciativas que propone García Matilla son argumentos convincentes para justificar el papel de este medio como instrumento útil para enseñar. Además, la televisión constituye un desafío constante para entrenar la capacidad de analizar los programas y las informaciones. Saber ver, seleccionar e interpretar los contenidos y mensajes con espíritu crítico puede estimular especialmente al público joven a relacionarse y comprometerse más con la realidad. En este sentido, educar para la comunicación significa desarrollar el pensamiento crítico, la sensibilidad para la tolerancia, para la justicia y los valores democráticos.

		Paco de Lucía, honoris causa

El pasado día 23 el guitarrista Francisco Sánchez Gómez, Paco de Lucía, era nombrado Doctor Honoris Causa por la Universidad de Cádiz (UCA) en su ciudad natal, Algeciras. La ceremonia que tuvo lugar en la Escuela Politécnica Superior, concitó el interés de toda una ciudad, toda una comarca, una provincia volcada en homenajear a quien ha llevado el Flamenco, por medio de su guitarra a sus más altas cotas de calidad y reconocimiento mundial.

En su discurso de agradecimiento señaló que además de premiarse con este honor toda una trayectoria profesional de entrega a esta música y a tender puentes hacia otras músicas y otros mundos desde el Flamenco, se premiaba "a un arte que ha estado maltratado y olvidado. Que la Universidad de Cádiz me distinga a mi con este honor, lo entiendo como que a quien se distingue y se quiere conceder este mérito es al Flamenco, una de las músicas con más profundidad y corazón que existen en el mundo".

Igualmente se reivindicó en su condición de autodidacta "de niño callejero, currante de nacimiento" desde la que agradecía a la Universidad que reconociera con estos honores a la cultura flamenca ,"que no se puede aprender en los libros". Señalando para terminar su intervención que "con la edad, cada vez son menos las opiniones que me importan, imagino que porque cada vez son menos las opiniones que me dan la medida real de cómo lo he hecho en la vida. Los aplausos, las criticas, las palmadas en el hombro Todo eso acaba por convertirse en un murmullo agradable, o desagradable, claro, pero sin demasiada repercusión. De mayor, ya sólo me importan las voces de unos pocos, las voces de mis raíces, la de mi padre, la de mi madre o la de mi pueblo, Algeciras".

Web oficial

		"El sueño de una noche de verano"

Autor: William Shakespeare
Adaptación: Juan Bosco
Directora: Tamzin Townsend
Director musical: Antonio Carmona (Ketama)

Intérpretes: Asier Etxeandía, Claudia Giráldez, Javier Godino y otros 12 actores y actrices

La trama: Esta obra, escrita sobre 1595, al parecer con motivo de una boda de alcurnia de la época, carece sin embargo de los tintes trágicos de las anteriores, deviniendo en una verdadera fiesta lírica y sensual. Esta comedia relata la historia de cinco parejas de enamorados que sufren y disfrutan por causa de su amor y de las argucias de sus enamorados. El trasfondo común se encuentra en las celebraciones de la boda entre el duque Teseo y la reina de las amazonas Hipólita , anteriormente enemigos en batalla, amantes a punto de casarse al comenzar la obra. Personajes mitológicos como el rey y la reina de las hadas, Oberón y Titania, o el duende Puck (Robin)entremezclan sus propios destinos y el de dos parejas de enamorados: Hermia y Lisandro, Demetrio y Helena. La trama se desarrolla en tres actos.

Comentario: Sin duda "El sueño..." ocupa uno de los lugares más singulares en la producción del genio William Shakespeare. Y como tal ha tentado en múltiples ocasiones a directores de cine, de ópera y, por supuesto, de teatro. Dando a la obra un giro de 180º en cuanto a ambientación se refiere, el autor se ha traído el frondoso 'verano' de Shakespeare a la vera de la noche mediterránea, al calor de las playas del sur: el nuevo emplazamiento para los "seres mágicos", donde "las criaturas que emergían del interior del bosque emergen ahora de las profundidades del mar." Esta versión se muestra como un trepidante tinglado de intrigas pasionales y personajes mitológicos no exento de humor en un contexto gitano, puramente mediterráneo y más familiar para el público español. La música y las canciones cobran especial protagonismo en la obra, ya que se compondrán especialmente temas que no sólo ilustrarán pasajes de la obra sino que al mismo tiempo potenciarán ese sentimiento mediterráneo que envolverá esta historia .

		"Llach, la revolta permanent" *****

Nacionalidad: España (2006)
Duración: 90 minutos
Género: Documental
Dirección: Lluís Danès
Guión: Lluis Alcarazo y Lila Pla
Fotografía: Emili Guirao
Música: Lluís Llach
Montaje: Roger Gispert

Sinopsis: El 3 de marzo de 1976 en Vitoria, en el transcurso de una asamblea de trabajadores, la actuación de la policía causó cinco muertos y más de cien heridos de bala. Esa misma noche, llevado por la rabia, Llach compuso la que sería una de las canciones más emblemáticas de la Transición: "Campanades a morts". Ahora, 30 años después, Llach vuelve a Vitoria para interpretarla en un concierto multitudinario en recuerdo a las víctimas del 3 de marzo. Un viaje en el espacio y en el tiempo conducido por la música y las palabras del propio Llach, en el que se mezclan recuerdos autobiográficos con imágenes y testimonios de los protagonistas de esos hechos. Ésta es la historia de una canción, el retrato de la persona que la escribió y la crónica de los hechos que la inspiraron. Un grito y una exigencia de revuelta permanente contra el olvido. Llach describió aquellos ataques y asesinatos de las fuerzas de seguridad como "los cimientos de una democracia de baja calidad" y añadió que "en toda la sarta de disparates del sistema político, el de Gasteiz es el primer asesinato de Estado, la primera gran pérdida de todo sentido ético de lo que tenía que venir".

Los hechos

Crítica: Durante una intensa hora y media de filmación, "La revolta" parte de pasajes de la vida de Llach y los entrelaza con los acontecimientos que llevaron al cantautor catalán a escribir "Campanades a morts", canción con la que eternizó en la memoria de aquella masacre. La película es un grito y una exigencia de revuelta permanente contra el olvido. Este esclarecedor y vibrante documental resulta imprescindible para entender nuestra historia reciente.

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