La exposición se organiza según criterios temáticos, aunque necesariamente cronológicos, para entender el periodo que va desde la época de la autarquía hasta los acuerdos con EE.UU. de 1953. La evolución del país hacia una integración en la escena internacional es igualmente perceptible en el ámbito de la publicidad a través de múltiples documentos, carteles, anuncios y audiovisuales.

El propósito de la exposición es mostrar, a través de los testimonios gráficos de la publicidad y la propaganda de la posguerra española, cómo era la sociedad y la política de los años cuarenta y cincuenta. Tras la victoria de Franco en la guerra civil, el nuevo régimen vivió una primera etapa filofascista, de pretensiones totalitarias, que duró aproximadamente hasta el final de la Segunda Guerra Mundial. Fue en esta época en la que la propaganda política y la publicidad comercial estuvieron más estrechamente interrelacionadas hasta el punto de que, en muchas ocasiones, resultan difícilmente separables puesto que los mensajes de la publicidad son los lemas propagandísticos de la dictadura.

En palabras de Carlos Velasco Murviedro, “tal vez uno de los mayores aciertos de esta exposición sea precisamente el de tratar de ver (en los dos sentidos, el literal y el figurado) las dos décadas inmediatamente posteriores a la Guerra Civil española desde una perspectiva poco convencional. Hacerlo a través de imágenes, por un lado (prensa y carteles, sobre todo); dirigir la mirada a algunos aspectos –los principales– de la vida cotidiana de aquella época terrible, por otro; y hacerlo, finalmente, con un enfoque multidisciplinar, es decir, abarcando lo que para la comisaria de la muestra, la historiadora Susana Sueiro, son los rasgos más definitorios de la dictadura de Franco. Y éstos, aunque a veces coinciden con los admitidos comúnmente (política, economía, cultura, religión), se analizan desde un enfoque nuevo (el gráfico); mientras que el resto (mujer, escasez y hambre, enfermedades y carencias, familia, consumo y ocio, tímida entrada –al final– del consumo y del american way of life), o se han tratado muy poco y de forma subsidiaria en la literatura del período, o resultan ciertamente inéditos”.

La exposición estará abierta al público en el Club de Bellas Artes de Madrid hasta el próximo 25 de mayo.

Tras dos años de obras abre sus puertas en Gijón el Laboral Centro de Arte y Creación Industrial, un centro concebido para exponer, investigar, producir y divulgar las expresiones artísticas vinculadas a la ciencia, la tecnología y las industrias creativas. Desde el próximo día 30 hasta finales de junio, en Gijón se podrán ver algunas de las obras de arte electrónico y digital más emblemáticas y fascinantes de los últimos 20 años. El nuevo equipamiento, que surge en lugar de unos viejos talleres, reconvertidos y ampliados por el arquitecto asturiano Andrés Diego Llaca, se encuentra en el campus de la universidad Laboral y fue inaugurado el pasado 30 de marzo a cargo de la ministra de Educación. Con más de 14.000 m2 de espacio útil para exposiciones, lo convierten en el más grande de España y está especializado en arte realizado con nuevas tecnologías. Su puesta en marcha ha costado 11.247.000 euros.

"La propia marca Laboral, con Lab subrayado, indica la voluntad de ser un laboratorio de ideas y proyectos, que aúna la parte expositiva con la investigación y la producción, no sólo de obras, sino también de recursos para artistas", indica la directora Rosina Gómez-Baeza, que necesitará toda la experiencia y las relaciones adquiridas durante 20 años al frente de la feria madrileña Arco para poner este espacio en la complicada cartografía de los centros de arte internacionales.

Según informaron hace unos días fuentes de LABoral a través de una nota de prensa, la tres exposiciones que se muestran como parte del programa de apertura del centro -'Feedback', 'Gameworld' y 'LABciberespacios'- ya han sido vistas por una media de 1.455 personas por día.

El escritor madrileño Martín Casariego ha ganado el IV Premio Anaya de Literatura Infantil y Juvenil dotado con 30.000 euros, con la obra Por el camino de Ulectra (Anaya, 2007), un relato que nos lleva hasta la sociedad, aparentemente feliz, del siglo XXIV.

Licenciado en Historia del Arte, Martín Casariego comienza a escribir a los 16 años. El primer reconocimiento le llega en 1989, cuando recibe el Premio Tigre Juan a la mejor opera prima del año por Qué te voy a contar . En 1997 obtuvo el Premio Ateneo de Sevilla con La hija del Coronel. Junto a su trabajo como novelista, es reseñable también su labor como autor de guiones de cine entre los que destacan Amo tu cama rica o la adaptación de su novela Y decirte alguna estupidez, por ejemplo, te quiero de la que se han vendido más de 150.000 ejemplares.

Por el camino de Ulectra dibuja la sociedad de año 2314, donde los seres humanos están programados para morir a los 75 años, no saben leer y tienen insertados en el cerebro unos chips con amplios conocimientos. Una simple píldora les permite enamorarse sin sufrir y no padecen enfermedades. Políticos y científicos han creado una sociedad aparentemente feliz, pero en realidad se trata de un mundo oscuro.

Glaster y Miguel descubren que sus progenitores han muerto en extrañas circunstancias mientras pretendían recuperar la capacidad de leer. Un privilegio milenario y misterioso que tiene la cualidad de evitar la maquinización de los hombres y que podría devolverles la libertad. Para completar la misión de sus padres, se embarcarán en un largo viaje hacia extraños planetas enfrentándose a monstruos temibles y a un sinfín de peligrosas situaciones, cuyo desenlace tendrá lugar en Ulectra. ¿Merecerá la pena arriesgar la vida por algo perdido hace siglos, algo que ni siquiera saben en qué consiste exactamente?

Tras este premio queda abierto el plazo para la presentación de los originales que optarán a la próxima edición. Las obras deberán remitirse, antes del 30 de septiembre de 2007, al Grupo Anaya.