El sindicato Comisiones Obreras (CCOO) pondrá en marcha, el próximo mes de septiembre, la Fundación Ateneo Cultural "Jesús Pereda", que tienen como objetivo principal canalizar todas las manifestaciones artísticas alternativas de Castilla y León.

Así lo anunció la secretaria de Inmigración de la central, María Vallejo, que también será la presidenta de esta institución.

En este sentido, añadió que pretendemos fomentar y apoyar esa cultura dentro de los círculos oficiales y revitalizar todas las manifestaciones.

María Vallejo indicó que el proyecto ha pasado ya todos los trámites internos del sindicato y sólo falta un par de firmas, y destacó que el Ateneo representa un reconocimiento al que fuera secretario general de la organización, Jesús Pereda, fallecido el 21 de julio de 2003.

Además, señaló que la Fundación de CCOO se estructurará en tres áreas en un principio, ya que el objetivo es que siga creciendo, de "ocio y tiempo libre", "jornadas y seminarios" y "comunicaciones y sensibilización". Asimismo, anunció que contará con cinco patronos, ella como presidenta, y los seccretarios de la central de Juventud, Patricia García; Mujer; Bernarda García; Medio Ambiente, José Antonio López; y Comunicación, Juan José García, y explicó que el proyecto contará con cursos, jornadas, seminarios o conciertos, entre otras actividades.

El mítico Festimad volvió a cambiar de ubicación. Hace ya tres años que dejó de celebrarse en el que era su enclave tradicional, el Parque del Soto de Móstoles, para mudarse a otros municipios del sur de la capital. Desde entonces, el evento ha recalado en el parque de La Cantueña, en Fuenlabrada (donde parte del público mostró su descontento con la organización ocasionando algunos destrozos), y en la plaza de toros La Cubierta de Leganés el año pasado, en una edición gratuita en la que se sortearon las entradas.

Esta vez, el festival ha repetido en Leganés, en el estadio de futbol, por lo que el aforo dobló su capacidad hasta los 20.000 espectadores por día.

Fiel al espíritu de la cita, la organización vuelvió a apostar por el rock más potente como eje central del cartel. Así, los californianos Slayer y la banda de Seattle Pearl Jam han sido los principales alicientes de las dos jornadas de festival.

Los míticos Slayer, que ya ofrecieron una inolvidable actuación hace dos años en la edición de Fuenlabrada, siguen demostrando que están en buena forma a pesar de los años. Tras la celebrada reunión de la banda y el regreso del batería original, Dave Lombardo, el grupo publicó el año pasado Christ Illusion, en el que volvieron a poner de manifiesto su gusto por la velocidad, las guitarras rabiosas y la agresividad sonora. Por su parte, Pearl Jam acuden a Festimad en la que ha sido su única actuación en España. El grupo liderado por Eddie Vedder editó en 2006 el octavo trabajo de su carrera, bajo el homónimo título de Pearl Jam.

Los que fueran grandes abanderados del sonido grunge de los 90 junto a bandas como Nirvana o Soundgarden presentaron el disco en nuestro país el año pasado con una gran acogida por parte de sus seguidores, que abarrotaron los tres conciertos del grupo en Madrid (Arena), Barcelona (Pabelló Olimpic de Badalona) y Vitoria (Azkena Rock Festival).

El grupo californiano de metal Devil Driver fue otro de los alicientes. Teloneros de bandas consagradas como Fear Factory o Machine Head, han editado este 2007 su tercer álbum, The last kind words.

Su En pocos años, Frida Kahlo dejaba de ser «señora de» Diego Rivera para convertirse en una suerte de icono que, en México, es reproducido sobre casi cualquier superficie, como la Virgen de Guadalupe o Emiliano Zapata. Pero su legado artístico tal vez nunca acabó de lograr el reconocimiento y la trascendencia que probablemente merece. El centenario de su nacimiento parece poner fin a esa laguna y este 2007 se ha visto y se verá jalonado con acontecimientos de todo tipo en tributo a su tarea pictórica. Oficialmente, los actos en su honor empiezan hoy día 13, cuando el presidente del país, Felipe Calderón, inaugure la muestra "Frida Kahlo 1907-2007: Un homenaje nacional", que permanecerá en cartel hasta el 19 de agosto.

La exposición, la más grande y ambiciosa exhibida hasta la fecha, reúne más de 350 piezas: 65 óleos, 45 dibujos, 11 acuarelas y cinco grabados, además de cartas y fotografías. El Palacio de Bellas Artes de la capital mexicana consagra todas sus salas a esta colección. El espléndido recinto modernista del centro del Distrito Federal alberga juntas por primera vez una docena de obras de los museos de San Francisco y Los Ángeles (EE.UU.) y de Nagoya (Japón), además de cuadros pertenecientes a colecciones particulares de Detroit y Miami. Junto a ellas se colgarán las 26 obras que permanecen en el Museo Dolores Olmedo, otras 11 de la colección Jacques y Natasha Gelman y las seis del Museo de Arte de Tlaxcala. Es un hecho inédito que las pinturas que hoy están en manos de particulares vuelvan a la tierra donde fueron pintadas, ya que la obra de Kahlo y la de Rivera fueron declaradas por el Estado patrimonio artístico de la nación. Eso hizo que, durante décadas, los coleccionistas extranjeros temieran perder sus posesiones si las prestaban a México. (ABC)

El Palacio de Linares se abre al público tras 120 años de misteriosa historia a partir del próximo domingo 17 de junio. El edificio que actualmente alberga la Casa de América es un gran desconocido. Se intenta con esta iniciativa hacer del edificio un lugar atractivo y accesible, para todos los visitantes.

La historia del emblemático edificio se remonta a 1561, momento en el que se crean los Molinos de Plata del Rey en el terreno en el que actualmente se encuentra el palacio. En 1664 los Molinos dan paso al Pósito Real, una pequeña villa, que en 1740 se transforma de la mano de Nicolás de Churriguera, en un nuevo inmueble, y que se derribará en 1860, dando lugar a lo que es hoy el Palacio de Linares. Los marqueses de Linares comenzaron su vida en el opulento palacio en 1884.

El misterio de este edificio reside en una leyenda que cuenta que la mujer del marqués era realmente su hermana. Debido a lo sorprendente de tal averiguación, el Vaticano supuestamente habría emitido una bula papal que imponía a los marqueses no tener contacto, por lo que la mujer estaría obligada a vivir en la segunda planta, mientras que el marqués lo haría en la primera. El servicio estaría destinado a morar en la tercera planta. Son especulaciones que se unen a la leyenda de que la nieta de la marquesa, convertida en fantasma, vaga por el edificio. "Son leyendas, no verdades" destacó el Marqués de Linares, Antonio Martín de Santiago-Concha, quien además comentó que "con ocho años le pregunté a mi abuelo sobre la leyenda y él me dijo que no existía la bula y que los marqueses no eran hermanos".

El palacio mantiene una arquitectura limpia, obra de Carlos Colubí, Adolf Ombrecht y Manuel Aníbal, con un exterior marcadamente afrancesado, y con un interior dominado por los estilos rococó, renacentista y oriental. Contiene una gran cantidad de obras pictóricas firmadas por artistas como Francisco Pradilla, Manuel Domínguez, Alejandro Ferrant y Jerónimo Suñol, autor de la escalera principal. Con un total de 10 salas, tres salones, una galería, un comedor de gala, una capilla y un invernadero, el Palacio de Linares es un edificio de un lujo fuera de lo común, ya que no tiene cocina. Los marqueses solicitaban a diario la comida de un restaurante madrileño y obviaban la necesidad de tener dicho habitáculo.